安徒生的《賣火柴的女孩》滲透著悲憫的情懷，但比起王爾德的《快樂王子》，賣火柴女孩的故事顯然少了一份悲劇性。小女孩燃點起三支火柴，象徵她所祈求的三個願望，當中有一種嚮往烏托邦或是天國的宗教意味，難怪「樹寧．現在式單位」會把這個悲憫的故事轉化為具宗教意識的劇場作品。這種宗教意識雖然不很強烈，卻給編導解讀為某些社會問題的出路，而這些社會問題，卻恰好又是編導從《賣火柴的女孩》這個童話故事中解讀出來的。
我們未必一定要認同《賣火柴的女孩》的故事與社會問題的對照關係，因為這不過是編導的一些聯想和借題發揮而已，但劇中所關心的顯然就這種關係。在劇中有一場戲叫「被忽略的小孩」，女孩和家人一同砌成了一幀整整齊齊的「全家褔」，女孩努力地讓自己能在照片中出現，讓觀眾可以看見，但都被家人刻意遮攔而失去了在照片中的位置。在童話故事中，賣火柴的女孩有沒有被家人忽略呢？沒有，她的不幸是因為她沒有親人，生活孤苦無依；而在劇中，那種刻意的遮攔算是一種忽略嗎？還是一種故意的漠視？如果觀眾是代表「社會」，家人的行為就代表了對女孩的「管束」，而女孩的行為卻象徵了「不肯接受管束」。從社會的角度，我們無法評論到底誰對誰錯，但劇中顯然是傾向同情女孩的，而這種同情，是源自對童話故事中女孩孤苦無依的同情，而不是對社會上「不肯接受管束」的同情，可是，劇中把這種社會性的「不肯接受管束」被等同於童話中的「孤苦無依」，都冠上了「被忽略」這個名稱。
看童話故事多是投入故事裡的角色，像讀《賣火柴的女孩》時會可憐那個孤苦無依的女孩，但成年人總是喜歡以社會的角度去解讀和批判故事。劇中有一個經常穿著大衣、唱著歌的角色，他代表了社會，並以描離和批判的眼光去閱讀女孩的故事，例如他看見了女孩被虐打。虐打的原形是，在下著大雪的夜裡，女孩想到賣不完火柴會挨打。她不敢去細想太多，但社會卻偏喜歡揭示這種不幸，甚至把虐打的過程也巨細無遺地暴露了出來，而且還不只是一次，也不只是一個女孩。編導想藉著劇場批判社會，這跟原著童話中，只表達一種悲憫的情懷截然不同。
編導大抵亦不滿足於僅僅讓女孩在聖誕的雪夜中消逝。從劇場上的佈景可見，城市是顛倒的，雪是澟洌的，只有從舞台頂部的銀幕裡，我們才能看到城市的正像。這個銀幕象徵了天國，上天(我不用「神」這個名稱，是因為劇中的基督教意識並不明顯，我們大概可以作更廣義的解讀。)反映了現世，但這個是理想化的現世，是女孩所幻想的現世，但事實上現世充滿不幸，女孩無力面對，即使這些不幸的事有人知道，有人看見，女孩仍然只能祈求上天，能早日看見婆婆。那是一種幻想，還是一種逃避？在劇場裡，我們看到所謂「愛的希望」並不多，只有一丁點追逐幻想的奢望，上天並不是出路，極其量只是慰藉悲苦心靈的工具。
可能童話就是要讓人沉醉幻想，並不適合硬磞磞地去批判時弊。《賣火柴女孩》裡的舞台佈景、錄像、氣氛都得富幻想空間，但偏偏編劇要讓人反省社會問題，無疑破壞了其中的劇場美感，而且還要靠歌詞去表達劇情，摒棄語言的手法做得不夠徹底，令人隱隱有種不夠興味的感覺。
如果在聖誕節才演《賣火柴女孩》，讓演出徹徹底底地沉醉在虛幻感覺中，大概那種氣氛會更加動人。
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